U sklopu programa Eksperimentalni film/ Umjetnički video / Medijska istraživanja - Arheologija i arhiviranje filmske, video i medijske umjetnosti, u četvrtak, 5. studenoga u MM centru (SC, Savska 25) s početkom u 19 sati gostovat će medijska umjetnica, filmska montažerka, kustosica i sveučilišna profesorica Ingeborg Fülepp. Ulaz je besplatan.

Program pod nazivom Media in Motion 1990-2012 donosi projekciju odabranih umjetničkih audiovizualnih radova te razgovor o njezinu umjetničkom djelovanju, projektu Media in Motion i dugogodišnjoj suradnji s umjetnikom i životnim partnerom Heikom Daxlom. Razgovor će moderirati Mirna Rul. Publika će imati priliku upoznati radove Ingeborg Fülepp i Heika Daxla, koji istražuju ljudsku percepciju, pokretne slike te eluzivnu granicu između stvarnog i virtualnog.

U radu Avant-Garde-Robe (2000) otvara se pitanje odnosa tijela, vizualnog identiteta i umjetničkog eksperimenta. Naime, ponavljanjem pokreta i zvukova Ingeborg Fuelepp i Heiko Daxl preoblikuju prostor u svojevrsni instrument, brišući granicu između svakodnevne radnje i umjetničkog događaja. Changes, Songs and In-betweens (2004) povezuje pokretnu sliku i zvuk u audiovizualnu kompoziciju u kojoj glazba ima važnu ulogu u oblikovanju doživljaja rada. Naizmjenična dinamika, izmjene ubrzanih i usporenih prizora naglašavaju protok vremena i utječu na gledateljevu percepciju, stvarajući iskustvo koje se razvija kroz stalnu izmjenu pokreta, zvuka i vizualnih sekvenci. Euriental Colors (2004) audiovizualni je rad u kojem se kroz izmjenjivanje pogleda prema okolnom krajoliku, a koji, pak, intervencijom Fuelepp i Daxla, kontinuirano mijenja boje, istražuje vizualna perspektiva i doživljaj prostora te usmjerava pozornost na potencijalna kulturna značenja neke boje.

Graphic Notation (2006), dovodi u suodnos crtež, glazbu i ritam, a u videu se shematski prikazi i crteži animacijom pokreću, poigravaju i mijenjaju. Igra vizualnih elemenata i njihova dinamična transformacija upućuju na odnos umjetnosti i tehnologije, ali i na mogućnost da se grafički znakovi oslobode svoje statičnosti te postanu nositelji ritma, pokreta i zvučnog iskustva. U radu Le Cinema, Le Train (2003), koji prati glazba Tobiasa P. M. Schneida, umjetnici istražuju odnos pokretne slike, vremena i prostora kroz prikaze elemenata vlaka, prozora i tračnica. Ubrzano kretanje i ponavljanje prizora postupno potiskuju njihovu izvornu prepoznatljivost, pretvarajući tračnice i prozore vlaka u samostalne vizualne motive i ritmičku strukturu. Dinamika slike podsjeća na nijemi film, stvarajući dojam neprekidnog kretanja u kojem se gubi mogućnost zadržavanja pogleda na pojedinačnom prizoru. Vrijeme se pritom pojavljuje kao neuhvatljiva dimenzija koja neprestano izmiče, a filmska slika kao medij koji pokušava zabilježiti njegovo protjecanje, premda ga, razumije se, ne može zaustaviti. (Mirna Rul)

Ingeborg Fülepp medijska je umjetnica, filmska montažerka, kustosica i sveučilišna profesorica koja živi i radi u Zagrebu i Berlinu. Obrazovala se u Zagrebu te na Harvard University i MIT Media Labu. Njezin umjetnički rad obuhvaća video, interaktivne medije i multimedijske instalacije, dok se njezin profesionalni i istraživački interes usmjerava na medijsku umjetnost i audiovizualne narative. U suradnji s Heikom Daxlom organizirala je brojne međunarodne izložbe i projekte, uključujući Media-Scape i Media in Motion. Od 2017. osnivačica je i kustosica manifestacije Glowing Globe u Rijeci. Iste je godine osnovala Centar za inovativne medije (CIM) na Sveučilištu u Rijeci, koji je vodila do 2024. godine. Sudjelovala je na međunarodnim izložbama, festivalima i znanstvenim skupovima u Europi, SAD-u i Australiji. Članica je Hrvatskog društva likovnih umjetnika (HDLU).

Više informacija:
· Media in Motion: http://www.mediainmotion.de/
· Media-Scape: http://www.mediascape.info
· Glowing Globe: https://www.instagram.com/glowing_globe_art/
· Centar za inovativne medije: https://cim.apuri.hr/

Program Eksperimentalni film / Umjetnički video / Medijska istraživanja - Arheologija i arhiviranje filmske, video i medijske umjetnosti, kroz niz prezentacija, razgovora i edukativnih sesija istražuje povijest i suvremene prakse eksperimentalnog filma, umjetničkog videa i medijske umjetnosti, s posebnim naglaskom na njihovo očuvanje, arhiviranje i teorijsko promišljanje.

Vidimo se u Savskoj 25!